Екатерина Бердюгина – Интерьерная живопись
4.990 ₽
Мы записали необычный творческий онлайн-курс об интерьерной живописи. Он придется по душе и начинающим художникам, и тем, кто находится в поиске новых техник и выразительных средств. Рассказываем, чем курс Екатерины Бердюгиной «Интерьерная живопись» отличается от других курсов по живописи.
Во-первых, на нем мы будем писать картины специально для интерьера. Каждый урок посвящен одному основному приему или технике. И, несмотря на то, что преподаватель дает ориентировочные размеры холста и выполняет работу в определенной цветовой гамме, вы сможете сами выбрать палитру, композицию и референс, исходя из задумки и особенностей помещения, для которого создается картина.
Во-вторых, обратная связь будет даваться не после того, как вы завершили работу, а до. Перед тем, как писать в формате, вам предстоит выполнить предварительный эскиз, а также поупражняться в той технике, которую преподаватель будет демонстрировать на уроке.
Мы рекомендуем заранее подготовиться к прохождению курса: посмотреть вводные части уроков, подготовить собственные референсы, поискать вдохновляющие текстуры. Собрать и изучить природные текстуры: ветки, листья, камни. Также советуем активно пользоваться цветовым кругом для поиска гармоничных сочетаний.
Результат курса — 7 картин. Возможно самостоятельное прохождение или проверка эскизов преподавателем.
Создать 7 картин вместе с преподавателем
Курс для всех, кто хочет:
Понять, как показать текстуру металла или написать горы
Научиться заранее продумывать работу и делать предварительные эскизы
Работать маслом и акрилом, использовать мастихин и кисти, познакомиться с техникой монотипии
Прокачать чувство композиции и цвета
Узнать интересные приемы и способы добиваться различных текстур
Поработать с разными материалами и техниками
Научиться быстро писать необычные картины для интерьеров
Описание
«Интерьерная живопись» Екатерины Бердюгиной — практическое руководство, которое учит создавать картины специально для оформления интерьера. Автор подробно рассказывает, как выбирать сюжет, цветовую палитру и композицию так, чтобы полотно органично вписывалось в пространство и усиливало его атмосферу.
Книга раскрывает особенности работы с заказчиками, помогает понять, какие стили и мотивы востребованы в современном дизайне интерьеров, и объясняет, как превратить художественное мастерство в стабильный источник дохода. Особое внимание уделено техническим аспектам: от подбора материалов до финальной презентации готовой работы.
- художникам, желающим работать с интерьерными заказами
- дизайнерам интерьера, подбирающим искусство для проектов
- начинающим и практикующим живописцам, ищущим новое направление
- всем, кто хочет монетизировать своё художественное образование
Только зарегистрированные клиенты, купившие данный товар, могут публиковать отзывы.
Другие книги раздела «Живопись и Графический дизайн»
- Stephen D. Hoath – Fundamentals of Inkjet Printing (2016)
- Werner Zapka – Handbook of Industrial Inkjet Printing
- Carl Zimmer – Science Ink
- Doralba Picerno – Tattoo Art
- Д. Киплик – Техника живописи (2022)
- С. Поморов – Живопись для дизайнеров и архитекторов
- Искусство цвета. Цветоведение
- Векторная графика для дизайнеров
- Генри Петроски – Карандаш
- Записки художника-архитектора
- Русская книга о Марке Шагале
- Пластическая анатомия в учебном процессе
- Вера Величко – Анатомия для художников
- Алекс Данчев – Сезанн
- Барбара Эрлих-Уайт – Ренуар. Частная жизнь
- Дэвид Эйри – Логотип и фирменный стиль
Все книги раздела «Живопись и Графический дизайн» →

Отзывы
Отзывов пока нет.